《德国玖零》是让-吕克·戈达尔执导的剧情片，埃迪·康斯坦丁和汉斯·齐施勒出演。 该片讲述了柏林墙倒塌后对德国的影响。 这部后现代电影以解构主义和哲学为特色，通过简要揭露该国历史上的好、坏和丑陋时期，描绘了柏林墙倒塌后德国对指导的抽象需求。 《德国玖零》（Allemagne 90 neuf zéro）是由法国导演让-吕克·戈达尔执导的电影，于1991年上映。该片也是戈达尔执导的一部德国三部曲的最后一部，前两部分别是《莱茵河旅途》（1969年）和《继承人》（1970年）。影片以德国统一为背景，探索了一个国家在历史转折点上的变革与困惑。故事发生在1990年代初的德国，当时东西德两部分正在进行统一的谈判和准备。影片通过一系列日常生活的碎片和人物关系的交错展示了这个特殊时期的社会氛围和个人命运。 影片的主要角色包括埃迪·康斯坦丁、汉斯·齐施勒、克劳迪亚·米歇尔森和Nathalie Kadem等。他们饰演的角色各具特点，代表了不同社会阶层和背景的人们，通过他们的经历和互动，展现了德国统一进程中个人和社会的变迁。戈达尔以其独特的导演风格和实验性的叙事手法闻名，这在《德国玖零》中也有所体现。影片采用了非线性的叙事结构，交织了多个故事线索和人物情节，以探索统一过程中的不确定性、失落感和复杂性。戈达尔通过观察人物的日常行为、对话和内心的思考，传达了对个人命运和国家前途的思考和关注。 《德国玖零》在摄影和音乐上也注重呈现影像的美感和节奏感。摄影师André S. Labarthe捕捉了德国城市的景观和氛围，营造了一种真实而富有纪实感的视觉效果。音乐方面，影片选用了多样的音乐元素，既有传统的德国音乐，又有摇滚和电子音乐，为影片增添了一种时代感和情绪色彩。

《水手的三枚硬币》是拉乌·鲁兹执导的冒险片，Jean-Bernard Guillar和Philippe Deplanche出演。 该片讲述了一名青年学生刚杀了人，第一件要做的事，却是到附近的舞场，聆听一位醉酒水手的传奇一生的故事。 关于故事的故事，一切要从这年青学生的怪遭遇讲起。　　　　他刚杀了人，双手血仍未冷，第一件要做的事，却是到附近的舞场，聆听这醉酒水手的传奇一生。不记得多少年前，水手从自己的家乡启程，搭上一艘由幽灵驾驶的远航船。鬼船的诅咒是：他是唯一一个船上的生灵。鬼船在拉丁美洲各个港口漂荡，水手随船到处经历，在船上、妓院、码头间度过比神话更匪夷所思的历险。　　　　这许多魔幻经历，满有波赫士小说的魔幻神采，而以别创一格的视觉及美术效果呈现，反映出拉乌尔 鲁兹(Raoul Ruiz)对超现实、表现主义影像的驾驭，可谓惊世骇俗。 关于故事的故事，一切要从这年青学生的怪遭遇讲起。他刚杀了人，双手血仍未冷，第一件要做的事，却是到附近的舞场，聆听这醉酒水手的传奇一生。不记得多少年前，水手从自己的家乡启程，搭上一艘由幽灵驾驶的远航船。鬼船的诅咒是：他是唯一一个船上的生灵。鬼船在拉丁美洲各个港口漂荡，水手随船到处经历，在船上、妓院、码头间度过比神话更匪夷所思的历险。

影片简单写实，镜头跟随着一个巴黎的单身女孩一天内所发生的事情而展开，故事主线也单一而实时发展，与经典片《正午》一样，戏里的时间与现实生活的时间一致，都在90分钟内，展现了女孩与男友争吵，再到酒店上班，再与一些人交谈，再经历了一些事情的困扰。 　　本片讲述了年轻的巴黎女郎瓦莉一天的生活。瓦莉就要去一个四星级的大酒店当服务员，这一天她告诉男友雷米自己已有四周的身孕，而我们则将跟随瓦莉的思绪，去体会人性之中的喜怒哀乐，这些切身的体验终于使瓦莉为自己的将来作出了一个重大决定…… 《单身女孩》（La fille seule）是一部于1995年上映的法国电影，由伯努瓦·雅克执导，杰罗米·博若尔和伯努瓦·雅克共同编剧。这部电影以真实和细腻的方式描绘了一位年轻女孩的孤独和探索自我的旅程。影片的故事发生在法国的一个小镇上，主角是一个年轻而孤独的女孩。她面临着青春期的困惑和内心的挣扎，试图找到属于自己的位置和意义。在她的生活中出现了不同的人物和情感经历，包括一位年长的男人、一位同龄的男孩和她的家人。通过这些人物的交互，她开始思考自己的欲望、梦想和性格，并逐渐展开了自我发现的旅程。 《单身女孩》以其细腻而真实的描绘而受到赞誉。导演伯努瓦·雅克通过细致入微的镜头语言和情感表达，捕捉到了年轻女孩内心的微妙变化和情感起伏。影片展示了成长过程中的困惑、渴望和探索，并以真实而动人的方式呈现了主人公的内心世界。维吉妮·拉朵嫣在影片中出色地诠释了主角的复杂情感和内心世界，她的精湛表演赋予了角色深度和魅力。伯努瓦·马吉梅尔、Dominique Valadié和米歇尔·邦波等演员也都为影片带来了出色的表演，共同构建了一个富有真实感的故事世界。 《单身女孩》是一部细腻而感人的电影作品，通过对年轻女孩内心世界的触摸，揭示了成长和自我发现的重要性。影片以其独特的风格和真实的情感刻画，获得了观众和评论界的好评，并成为法国电影中的经典之作。

星期五的夜晚降临，整座城市已经提前陷入了周末的狂欢气氛之中。劳拉（瓦莱丽·勒梅西埃 Valérie Lemercier 饰）收拾好行李准备去找她的男友共度一个浪漫的周末。哪知道途中，劳拉竟然遇见了交通大堵塞，原来，巴黎的公交车司机们正在进行一场大罢工，劳拉不巧受到了波及，看着堵得水泄不通的马路，劳拉并不觉得着急，生性乐天的她懂得享受生命里的每一个时刻，哪怕这一时刻并不是那么令人愉快。 　　命运的齿轮开始转动，这场堵车让劳拉认识了一个名叫简（文森特·林顿 Vincent Lindon 饰）的男人。此时的劳拉并不知道，自己和眼前的这个男人并非只有一面之缘，在日后漫长的人生里，他们的命运都被紧紧地维系在一起。 《荒唐周五夜》（Vendredi soir）是一部2002年上映的法国电影，由克莱尔·德尼执导，克莱尔·德尼和Emmanuèle Bernheim共同编剧。影片讲述了一个发生在一个寒冷的冬夜的故事。主人公是一个名叫洛朗（由文森特·林顿饰演）的男子，他正驱车穿过巴黎前往他前妻的公寓。在路上，他遇到了一个年轻女子（由瓦莱丽·勒梅西埃饰演），她带着一只小狗。出于善良，洛朗决定带她一起前往公寓。 整个故事几乎全部发生在车里和公寓里。在这个独特的夜晚里，洛朗和这位陌生女子之间产生了一种神秘而紧张的关系。他们在车里分享着寂寞和沉默，同时也逐渐展开了一段情感的旅程。通过没有太多对话的方式，电影传达了他们之间的情感交流和内心的变化。《荒唐周五夜》以其慢节奏和极简主义的风格而著称。克莱尔·德尼运用了长镜头和静态镜头来捕捉角色的情感和环境的氛围。电影通过细腻的细节和观察，描绘了一个寂静而迷人的城市夜晚的画面。 该片获得了影评界的广泛赞誉，被称为一部细腻而感人的电影。它通过寡言的对话和精心构建的场景，探索了孤独、隔阂和人际关系的主题。瓦莱丽·勒梅西埃和文森特·林顿的出色表演以及克莱尔·德尼的导演功力使影片更加引人注目。

《生命宛如致命恶疾》是克里日托夫·扎努西执导的剧情片，由Zbigniew Zapasiewicz、克里斯提娜·杨达等主演。 该片讲述了一个意外发现自己罹患绝症的老医生的临终故事。 托马斯是位年逾花甲的医生，没有宗教信仰。他一直怀疑自己身患重病。于是，他开始思考生与死的意义。答案——或者说迹象——出其不意地始于医院监护室……影片题目灵感来源于华沙的城市墙壁涂鸦。生命是悲剧性的矛盾体，本身就是通往死亡的旅程。　　赞努西作品《爱在山的那一边》同一个故事的另一个版本，剧情的重心转到了意外发现自己罹患绝症的老医生身上。透过主角的挣扎，这部探讨生命、死亡、爱与救赎的「临终电影」，沈稳有力地道出赞努西对哲学与伦理学的省思，参与过不少赞努西电影的老牌演员Zbigniew Zapasiewicz表现可圈可点。　　《爱在山的那一边》年轻的男主角，挣扎于应该改作服侍上帝的修士，还是回到医学院继续未完成的学业，他千方百计地寻找答案，甚至以危险的方式试炼自己，结果不但让相依为命的哥哥担忧，也连带影响了他和女友的感情。他向一个偶然认识的老医生提出他的疑惑，没料到这位步入生命终结的老人，在最后一刻意外帮助了男主角从自己强加的道德沮丧中挣脱出来。 托马斯是位年逾花甲的医生，没有宗教信仰。他一直怀疑自己身患重病。于是，他开始思考生与死的意义。答案——或者说迹象——出其不意地始于医院监护室……影片题目灵感来源于华沙的城市墙壁涂鸦。生命是悲剧性的矛盾体，本身就是通往死亡的旅程。

该片以回忆的方式记叙了一个忧郁的巴黎青年人努力寻找现代大都市生活的意义和生命的故事。他在宗教，政治中找不到幸福和生活的理由，甚至在他自己身上也找不到。于是他把时间花在两个女人的身上，希望这样能够永久联系在一起。 《很可能是魔鬼》（Le diable probablement）是一部1977年的法国电影，由罗伯特·布列松执导和编剧。影片以主角查尔斯的视角，呈现了一个对当代社会和人类存在状态的深刻思考。故事发生在巴黎，讲述了年轻的查尔斯对社会的绝望和对人类自毁行为的愤怒。他感到厌倦于现实世界中的虚伪、贫困和环境污染。在他的周围，他看到了无尽的堕落、道德沦丧和生态破坏。他对社会和政治的失望驱使着他走上一条自我毁灭的道路，试图逃离这个世界。 《很可能是魔鬼》以冷静、观察性的方式展现了主人公的内心世界和社会现实。影片通过慢镜头、富有隐喻意味的画面和蕴含深意的对白，探索了人类的无助感、道德困境和环境危机。它对当代社会的批判和对人类存在意义的思考，引发了观众对社会问题的深思。影片采用了黑白摄影和冷峻的画面风格，营造出一种压抑和绝望的氛围。演员们的精彩表演和真实的角色刻画增强了影片的真实感和触动力。特别值得一提的是主演安托万·莫尼耶的出色表演，他通过生动的表情和细腻的情感传达了主人公内心的挣扎和苦闷。 《很可能是魔鬼》是一部深沉而引人思考的电影作品，通过对社会问题的探讨和对个体心理的揭示，引发了观众对人类存在和社会现实的反思。导演罗伯特·布列松以其独特的电影语言和深度的主题处理，创造了一部令人印象深刻的作品。影片赢得了许多国际电影奖项，并被誉为法国新浪潮运动的经典之作。

一对囚犯Serge和Mickey越狱离开监狱之后却遭人伏击，这是他们不得不去到Serge的老朋友Noel那庇护。Mickey却有自己的想法，认为Noel在与他作对，此时，他又得知自己竟然有个未曾谋面的女儿。危急之中，Mickey决定去绑架Noel的妻子，希望借此解决掉令人棘手的Noel…… 塞尔吉和米奇在米奇的朋友瑞奇的同谋下越狱。在逃跑过程中，米奇杀死了两名警察。他们的逃跑继续出错：米奇的朋友将他们卖给了塞尔日的前敌人西尔万·康斯坦蒂尼，后者正试图与另一名同伙一起射杀他们。塞尔吉受伤，西尔万被杀。逃亡者向诺埃尔·杜里厄（Noël Durieux）寻求庇护，诺埃尔·杜里厄曾是一名黑帮成员，现在与妻子妮可（Nicole）在巴黎附近的房产中退休生活。他们必须于第二天前往爱尔兰，以便在那里购买房产。他同意将他们藏起来，并在他们出国之前让塞尔日接受治疗。 负责调查的两名警官博纳尔多特长和他的副手萨拉特拜访雷蒙德·康斯坦蒂尼，向他通报了他兄弟的死讯。博纳尔多对这些人很了解，二十年前就对他们进行了调查。米奇则厌倦了监狱，他乘坐西尔万的车前往巴黎，试图见到他的女儿，他几乎不认识女儿，她和她的外祖父住在一起。然后他打电话给诺埃尔，诺埃尔告诉他塞尔日的死讯。米奇坚持要求诺埃尔和妮可帮助他，否则将谴责他们。 谢尔盖一下葬，博纳尔多和萨尔拉就来拜访诺埃尔。警察正要离开时，米奇回来了；他们试图控制他，但米奇更快，并抓住了萨拉特的武器。他确信诺埃尔会背叛他，前往巴黎。然后他向莉莉安和费尔南德这两个“朋友”寻求庇护，他无耻地勒索他们，因为费尔南德的恐惧激怒了他们。诺埃尔的财产则被搜查。在奥利与妮可会面之前，诺尔会见了雷蒙德·康斯坦蒂尼，以了解米奇可能在哪里。雷蒙德说别理他。 当妮可和诺埃尔在爱尔兰准备购买他们想要的房产时，米奇闯入了他女儿的房间，给了她的监护人一些钱。然后他遇到了已成为父亲的老朋友丹妮，并为他提供了一段时间的食宿。米奇为了奖励他，想到让圣诞节唱歌。他冲进了房子，而诺埃尔和妮可则接待了他们的朋友。米奇威胁他们，并向家具开枪，然后他和丹妮离开了。诺埃尔拿着枪追赶他们，但他发生了事故。警方因无证携带武器而逮捕了他。博纳尔多坚持要起诉他，但诺埃尔威胁他再讲一些旧故事，这可能会毁了他的余生。博纳尔多同意释放他，希望能再次抓住他。萨拉特不这么认为。 为了安全起见，诺埃尔把妮可送到了一家酒店，尽管她第一次不愿意离开。然后，他联系了该地区的老人让和安德烈，以帮助他：他们在他不在的时候洗劫了雷蒙德·康斯坦蒂尼的别墅，并假装是米奇照顾的。米奇则抢劫了一家加油站，而丹妮却无力阻止他的朋友犯错。当康斯坦蒂尼回到家并发现损坏后，他出发去寻找米奇。诺尔和他的朋友们小心翼翼地跟踪他，并成功抓住了米奇逃跑的同谋瑞奇。诺埃尔（Noel）把他关在一个隐蔽的房子里一段时间。瑞奇一点一点地告诉他米奇的过去，并带领他找到了他的老朋友。萨拉特（Sarlat）也做了同样的事情。诺埃尔和瑞奇穿过米奇的道路，但只有后者注意到了；后来，相反的情况发生了，就在丹妮大楼前。当圣诞朋友们准备降落在丹妮家杀死米奇时，这个人向他们宣布他将取消一切。他不想在这个斜坡上继续下去。 当她没有消息时，并且因为她被告知她的母马生病了，妮可摆脱了警方的监视并返回了住所。米奇正在那里等他，拒绝让他的女儿受到圣诞节的威胁。萨拉得知妮可“放手”，也前往庄园；诺埃尔打电话给酒店并与米奇谈判。当米奇平静下来并决定等待圣诞节时，他和妮可去看望生病的母马。萨拉特介入：交火后，妮可被萨拉特杀死，而米奇被迫逃跑。 诺埃尔回到他以前的藏身处，拿走了他最初拒绝的武器；然后他站在丹妮大楼的脚下射杀米奇。他绑架了自己的女儿，并把她带到了海边，当他回到巴黎，将她抱在怀里时，诺埃尔却无法开枪。随后，米奇将在丹妮的陪伴下，对当地银行进行抢劫。丹尼逃跑了。受伤的米奇被跟踪现场的诺尔收留。他带她去了一个偏僻的地方。米奇和诺埃尔自我解释。诺埃尔刚离开家，警察就赶到了。诺埃尔懊悔地转过身来。米奇即将被萨拉特逮捕，他出去警告诺尔；萨拉特将他击落。诺埃尔强迫萨拉特发射其他子弹，并将他扣为人质，而博纳尔多则阻止了其他警察。 最后，诺埃尔接回了米奇的女儿。然后前往勒阿弗尔港口。

弗兰克·普帕特 (Franck Poupart) 是巴黎郊区一个险恶地区的一名有点神经质的上门推销员。他遇到了十几岁的莫娜 (Mona)，她被自己的姨妈变成了妓女。弗兰克想要改变自己的生活，并拯救莫娜 (Mona)。她的姨妈。谋杀是他实现目标的唯一解决方案……一部非常阴郁的电影，散发着绝望和不安，人物可怜。 《黑色小说》（原名：Série noire）是一部于1979年上映的法国电影，由阿兰·科诺执导，阿兰·科诺和乔治·佩雷克共同编剧。该片根据吉姆·汤普森的同名小说改编而成，是一部具有黑色喜剧和犯罪剧情的影片。影片的故事围绕着弗朗克，一个小镇上的推销员兼黑帮分子展开。他在工作中遇到了一个古怪而有吸引力的年轻女子，同时也卷入了一系列犯罪和暴力事件中。随着剧情的发展，弗朗克的生活逐渐失控，他陷入了一个不断恶化的局面，无法逃脱自己的命运。 《黑色小说》以其阴暗的氛围和令人紧张的剧情而广受赞誉。影片展现了社会底层人物的生活现实和心理状态，揭示了他们面临的挣扎和绝望。通过黑色幽默和荒诞的元素，影片探索了罪恶、欲望和人性的复杂性。帕特里克·德瓦尔和玛丽·特朗蒂尼安等演员的出色表演为电影增添了强烈的真实感和情感深度。他们塑造了饱受生活压迫的角色，将他们的内心冲突和情感展现得淋漓尽致。 《黑色小说》被认为是法国新浪潮运动的经典之作。影片通过对社会边缘人物的刻画，揭示了社会的不公和人性的脆弱。它以其独特的风格和对暴力和堕落的描绘，引发观众对道德和价值观的思考。总之，《黑色小说》是一部具有黑色幽默和犯罪元素的法国电影佳作。通过对底层生活的揭示和角色的命运展开，影片向观众展示了一个阴暗而无情的世界，探讨了罪恶、欲望和人性的复杂关系。

这部影片围绕三个分别处在各自生命转折点的人物。群星荟萃的演员阵容，包括伊莎贝拉·于佩尔扮演的农村姑娘来到城市沦落为妓女；纳塔莉·贝依扮演一个决心放弃掉城市工作去乡下享受田园生活的职业妇女；而雅克·迪特隆则扮演一位电视节目的导演，刚和老婆离婚，处于事业低潮。 　　影片惊人地运用了慢镜头摄影，看上去相当优美，也正是本片使得离开商业电影拍摄有好几年的戈达尔重回影圈，受到相当热烈的反映，再次巩固了导演在拍摄创新电影的最前线地位。 序言介绍了电影制片人保罗·戈达尔和他分居的女友丹妮丝，压力很大的保罗离开了他搬到的豪华酒店，并拒绝了一名男性酒店服务员的性挑衅。 第一部分“想象”讲述了丹妮丝在没有保罗的情况下迈出独立生活的第一步。她在一个乡村小镇的一位老朋友（也许是旧情人）经营的一家当地报纸上找到了一份体力工作，并在农场找到了一个房间，作为帮助放牛的回报。她还在写一些新项目，可能会成为一部小说。与此同时，她必须完成她和保罗工作的电视台的工作，并为她和保罗共同居住的城市的公寓找到新的租户。她意识到自己去接作家兼电影制片人玛格丽特·杜拉斯采访的时间迟到了，于是她打电话给保罗，询问他是否可以帮她做这件事。尽管没有心情同意她的观点，他还是接受了。 第二部分“恐惧”聚焦于保罗。他害怕没有丹妮丝的生活，也许是生活本身。在接他乖乖的女儿塞西尔参加足球训练后，他似乎无缘无故地问教练是否想触摸自己的女儿或与自己的女儿发生性关系，他满足了丹尼斯的恩情，从当地一所大学接了玛格丽特·杜拉斯，她将在那里发表演讲。当她拒绝这样做时（可以听到她的声音，但没有出现），保罗读出了她的一些笔记，其中她说她只拍电影，因为她缺乏无所事事的勇气。保罗说这对他自己来说也是如此。这位名人随后让保罗送她回机场，之后他必须面对失去受访者的愤怒的丹妮丝。那天晚上，因为是塞西尔的生日，他带她和她的母亲去一家餐馆，但他轻蔑的前妻想要的只是钱，而女孩想要的只是礼物。他愤怒地离开，再次用不恰当的性暗示表达了他的疏远，然后在酒吧遇见了丹妮丝，两人争吵并分手。他独自站在深夜电影院的队列中，被妓女伊莎贝尔搭上了。 第三部分“商业”是伊莎贝尔的部分，她致力于增加收入以实现独立。与保罗共度一夜后，她一边机械地走过场，一边在心里计划第二天的计划，结果遭到皮条客的伏击，皮条客打了她屁股，提醒她商业世界里没有独立性，他必须拥有 50% 的股份。她的收入。回到她与其他一些似乎都讨厌她的女人合住的公寓时，她的妹妹意外地到来并向伊莎贝尔要钱，因为她的情人和他的所有同伙刚刚因抢劫银行而入狱。当伊莎贝尔拒绝时，姐姐问她是否愿意让她开始当地的卖淫业。伊莎贝尔同意指导她一个月，作为交换，她可以得到 50% 的收入。在继续为具有不同需求的各种客户提供服务的同时，她有时还很有创意（一位商人坐在办公桌前编排了四人组），同时她一直把心思放在别处，同时也在寻找一套属于自己的公寓。她在酒店走廊里遇到的一位老同学，可能是一名毒贩，也可能是一名妓女，为她提供了一个作为快递员的有利可图的机会，但该公司的老板发现伊莎贝尔太天真了，太危险了。去视察一间公寓，结果发现是丹妮丝的公寓，保罗也在那里试图重燃关系。伊莎贝尔和丹妮丝立即建立了联系。她也在寻找一套属于自己的公寓。她在酒店走廊里遇到的一位老同学，可能是一名毒贩，也可能是一名妓女，为她提供了一个作为快递员的有利可图的机会，但该公司的老板发现伊莎贝尔太天真了，太危险了。去视察一间公寓，结果发现是丹妮丝的公寓，保罗也在那里试图重燃关系。伊莎贝尔和丹妮丝立即建立了联系。她也在寻找一套属于自己的公寓。她在酒店走廊里遇到的一位老同学，可能是一名毒贩，也可能是一名妓女，为她提供了一个作为快递员的有利可图的机会，但该公司的老板发现伊莎贝尔太天真了，太危险了。去视察一间公寓，结果发现是丹妮丝的公寓，保罗也在那里试图重燃关系。伊莎贝尔和丹妮丝立即建立了联系。 在题为“音乐”的尾声中，伊莎贝尔似乎在她的新公寓里过得很好，而丹尼斯则开始了新的生活。漂泊了几天后，保罗遇到了他的前妻和女儿，并哀怨地请求多花点时间陪伴她们。保罗向后走，远离两人，不小心走到一辆汽车前面，被撞了。伊莎贝尔的妹妹现在显然是一名妓女，她与她的客户、司机一起逃离了现场。保罗的前妻也敦促塞西尔离开，称“这与我们无关”。当两人走开时，他们经过一个在车库里搭建的小型管弦乐队，正在演奏电影中回响的主题音乐。

◎ 简　　介： 　　波兰导演瓦依达将法国大革命时期的两个英雄人物搬上银幕，他们是丹东与罗伯斯庇尔，他们本来是一起分享革命胜利的革命派，却无奈因为理想的不同而分道扬镳，后来更成为夙敌。以罗伯斯庇尔为首的公安委员会，为了镇压反革命暴乱和打击投机分子，实行恐怖政策，因打击面过宽造 成人人自危。在那种环境下，... 　　◎ 花　　絮： 　　这是一部用新的视角探索和评价法国大革命的历史片，揭示了革命阵营内部的国民公会与救国委员会、公安委员会之间的矛盾与斗争。瓦依达对历史上的真实人物性格做了改动，将丹东描绘成一个充满理想和热忱、敢于斗争而不惜牺牲自我的英雄人物，目的在于借用法国大革命的历史来呼应其时正如火如荼的波兰团结... 　 影片开始于 1794 年寒冷的春天的巴黎，当时恐怖统治正如火如荼地进行，进入城市的车辆遭到搜查，市民在雨中排起长队，等待购买稀缺的面包。罗伯斯庇尔在自己的公寓里生病了，他在街上看到了刚从乡下回来的丹东，他被饥饿和沮丧的人们欢呼为英雄。 当秘密警察局长赫伦来访时，罗伯斯庇尔指示他摧毁德穆兰的印刷店，该印刷店正在出版支持丹东的传单。当罗伯斯庇尔正在接受理发师的照料时，他的朋友圣茹斯特进来并敦促他将丹东送上断头台。他不理睬他，去参加公共安全委员会（法国的有效政府）的会议，其他成员也在会上推动消除丹东。罗伯斯庇尔拒绝了，因为丹东很受老百姓欢迎，而且是他的朋友。 在当天国民大会（国家立法议会）召开之前，韦斯特曼将军与丹东讨论了一场政变，以推翻罗伯斯庇尔和委员会的暴政。丹东不同意，尽管朋友警告他罗伯斯庇尔正计划让他入狱，他应该先下手为强。丹东坚信，他的报纸《旧科德利埃》的影响力以及人民的支持将保证他的安全。然而，他要求他的支持者布尔登在大会上谴责赫伦和他的秘密警察，这导致赫伦被捕。 当晚，丹东请罗伯斯庇尔在一家餐厅的包间里享用了一顿精心准备的晚餐，并提前喝了很多酒。罗伯斯庇尔拒绝进食并坚持要进行严肃的谈话。他要求丹东加入他的事业并停止与他战斗，因为他不想被迫处决丹东。丹东只是继续酗酒，并拒绝了罗伯斯庇尔的所有求爱。罗伯斯庇尔厌恶地离开后，丹东在街上遇到了一群武装人员，他们原来是韦斯特曼政变准备工作的一部分。丹东再次拒绝加入他们的非法活动。 罗伯斯庇尔与丹东失败后，前往德穆兰家，德穆兰对他的印刷生意被毁感到愤怒，拒绝与他交谈。罗伯斯庇尔试图让他相信丹东在剥削他，但被忽视了。德穆兰的妻子恳求罗伯斯庇尔留下来对她的丈夫讲道理，因为她希望他活下去，但罗伯斯庇尔却一无所获。当晚，他前往公共安全委员会，下令逮捕丹东、德穆兰、韦斯特曼和他们的几名同伙。尽管丹东仍然可以争取支持，但他不想造成更多流血并接受逮捕，声称他的演讲和人民的感情会保护他。 在早上的国民大会上，成员们对逮捕感到愤怒，但罗伯斯庇尔只是简单地为自己的行为辩护，称丹东是共和国的敌人，无论他受欢迎程度如何，都必须受到审判。逃脱逮捕后，波登匆忙改变立场并支持罗伯斯庇尔。当革命法庭开庭审理时，只有七名陪审员同意投票丹东有罪，但无论如何，情况仍在继续。丹东不断破坏秩序向观众发表讲话，检察官福基耶很不高兴，因为他没有足够的定罪理由。那天晚上回到监狱后，当另一名囚犯告诉丹东，当他听到委员会第一任主席和革命法庭的创建者丹东将被处决时，他是多么高兴，他的信心动摇了。 第二天，罗伯斯庇尔在参观画家雅克·路易·大卫的工作室时，福基尔告诉罗伯斯庇尔，丹东的不断打断正在使审判上演一场闹剧，无论如何，这都缺乏有效性。罗伯斯庇尔要求委员会发布一项法令，任何不按顺序发言的人都将被驱逐出法庭。几分钟之内，所有被告都被带出去，并宣读了有罪判决。 在他们被处决的前一天，丹东很沮丧，不是因为他的死，而是因为他觉得自己辜负了人民。当被判死刑的人穿过沉默的人群被带到断头台并被送上断头台时，罗伯斯庇尔长期维持的紧张情绪被打破，他重新陷入震惊之中。《人权和公民权利宣言》中的革命崇高理想，由一个被迫背诵的孩子背诵给他听，却受到了致命的损害。

帕特利斯·勒孔特 最出色的黑色惊悚片，探讨现代社会中的人性及人与人之间的信任关系。本片根据比利时侦探小说家乔治·西默农的原著改编，写老裁缝易尔先生平日沉默寡言，孤独一人住在公寓里，一日，22岁的邻居姑娘皮埃莱特被人残杀于灌木丛中，平素行为古怪的老单身汉伊尔成了众人眼中的疑凶......　　本片可称为一部心理分析影片，着重展示易尔与爱丽丝的心路历程，对于人物之间的个性和心理状态的揭示很有层次感，故事情节和环境的渲染都有厚重的希区柯克影子，两位主要演员在导演沉静的基调中把演技发挥得淋漓尽致。这本小说在1946年曾拍摄过一次。 海尔（原名希罗维奇）是一位与世隔绝的单身汉，从事裁缝工作，除了偶尔去妓院、溜冰场和保龄球馆外，在工作之外没有与人接触。尽管他不跟任何人说话，并说他不喜欢别人，但他仔细观察他们，尤其被一位名叫爱丽丝的年轻女子所震惊，她搬进了对面的大楼，从不关上百叶窗。他晚上偷偷地看着她，不仅仅是好奇或欲望，因为他已经爱上了她。 一天晚上，附近发现了一具年轻女子的尸体，海尔在观察邻居时，发现她的男友埃米尔是一名小罪犯，他正试图洗掉雨衣上的血迹，并藏起了一个手提包。希尔没有对警察说什么，因为他想保护爱丽丝，但随后警察开始调查他，督察试图欺骗和恐吓他承认谋杀。 一天晚上，当他在昏暗的公寓里观察爱丽丝时，一道闪电露出了他凝视的脸。爱丽丝一开始对被监视感到害怕，然后对他是谁感到好奇。她在他公寓外的楼梯平台安排了一次会面，但他不好意思跟她打招呼。第二天晚上，她公开地回头看了他一眼，示意她要过来。当她过来时，他拒绝了她的示好。最后，他同意在火车站餐厅见到她，并在那里表达了他对她的爱。他说，他在瑞士拥有一栋小房子，两人可以逃到那里，这样她就可以与凶手埃米尔分开，她是凶手的同谋，也可以让警察摆脱希尔的追捕。 他买了两张火车票，一张给了爱丽丝，并给警察督察写了一封信，谴责埃米尔。在车站，爱丽丝没有出现，所以他回到了自己的公寓。巡查员和爱丽丝在一起，爱丽丝将被害妇女的手提包放在海尔的物品中，以供巡查员查找。希尔试图逃脱，但从屋顶坠落身亡。直到后来，检查员才读到这封信，并找到了埃米尔沾满血迹的雨衣。

奈莉（艾曼纽·贝阿 Emmanuelle Béart 饰）和男友相恋多年，死心塌地的想要和这个男人携手步入婚姻的殿堂。然而男友实为好吃懒做之人，为了维持生计，奈莉不得不奔波在街头，靠着打零工的收入养家，心中不免充满了愤恨。　　一次偶然中，奈莉结识了名为阿尔诺（米歇尔·塞罗 Michel Serrault 饰）的男子，阿尔诺是一名德高望重的法官，两人相谈甚欢。阿尔诺聘用了奈莉，任命她为自己的私人助理，给与其丰厚的报酬，奈莉更是因此邂逅了风流潇洒的出版商文森特（让·雨果·安格拉德 Jean-Hugues Anglade 饰）。一来二去之间，奈莉和文森特之间碰撞出了激情的火花，但与此同时，奈莉发现阿尔诺竟然亦对自己抱有别样的感情。 《真爱未了情》（Nelly et Monsieur Arnaud）是一部1995年上映的法国电影，由克洛德·索泰（Claude Sautet）执导。影片讲述了一个复杂而令人着迷的故事。主人公娜莉（艾曼纽·贝阿饰）是一位年轻而美丽的女人，她在巴黎过着平凡而无趣的生活。当她遇到了一位年长而富有的退休银行家阿尔诺先生（米歇尔·塞罗尔饰），两人的生活发生了重大改变。阿尔诺先生为娜莉提供了一份写作工作，他对她的才华和魅力深感吸引。他们之间建立起一种独特的关系，既有友谊也有暗藏的情感。通过他们的相处，娜莉逐渐发现了自己内心的渴望和追求，并开始重新审视自己的人生选择。 《真爱未了情》以其细腻而富有深度的剧情刻画了主人公之间的情感纠葛。影片通过精心编排的对话和情节展示了人性的复杂性和情感的复杂性。克洛德·索泰导演以他独特的方式捕捉了角色之间微妙而真实的情感，并通过细腻的镜头语言展现了人物内心的挣扎和成长。艾曼纽·贝阿和米歇尔·塞罗尔的出色表演为电影增添了情感和深度。他们通过精湛的演技将角色的复杂性和内心的冲突展现得淋漓尽致。 《真爱未了情》是一部细腻而感人的电影作品，它通过对人性、情感和人生选择的思考，探讨了爱情、欲望、成长和梦想的主题。影片以其真实而引人入胜的故事吸引了观众，并通过深入的人物刻画和精致的导演技巧留下了深刻的印象。

美国内战时期，法国大作家Victor Hugo的二女儿Adele Hugo（伊莎贝尔·阿佳妮 Isabelle Adjani饰）漂洋过海来到加拿大的Halifax寻找自己的爱人——英国军官Pinson（布鲁斯·罗宾逊 Bruce Robinson）。然而Pinson却已移情别恋，对Adele异常冷漠。Adele想尽一切方法想挽回Pinson皆告失败。而另一方面，当地高昂的生活费也让Adele难以承受，只能一次又一次要求父亲汇钱。此时的Hugo正流亡在一个小岛上，妻子病重，两人多次希望Adele能返回家中，但Adele坚持留在加拿大。恋情的失败让Adele经常想起她溺水身亡的姐姐，她的精神开始变得错乱。之后，Pinson跟着部队离开Halifax前往另一个小岛Barbados，Adele也跟随而去，在那里，她的病情日益恶化，最终被送回法国，在休养院里度过余生，最终于一战时期悄然离世。 　　本片是关于雨果二女儿Adele的传记片，扮演Adele的伊莎贝尔·阿佳妮获当年奥斯卡最佳女主角提名。 《阿黛尔·雨果的故事》（L'histoire d'Adèle H.）是一部于1975年上映的法国电影，由弗朗索瓦·特吕弗执导。影片根据维克多·雨果之女阿黛尔·雨果的真实经历改编而成，讲述了一个悲剧性的爱情故事。影片以19世纪的法国为背景，主人公阿黛尔·雨果是维克多·雨果的次女，她痴迷地爱上了一名军官。然而，这段爱情是单相思，她的感情并未被回应。阿黛尔为了追求她的爱情，离开了家庭，跟随着军官四处流浪。她始终无法忘记自己对他的深情，为了让他回心转意，她展开了一系列令人心碎的努力。然而，最终，她的爱情只带来了痛苦和绝望。 《阿黛尔·雨果的故事》以其细腻而悲伤的叙事风格和出色的表演而闻名。伊莎贝尔·阿佳妮在片中饰演阿黛尔，她凭借出色的演技展现了角色内心的情感起伏和坚定的执着。其他演员如布鲁斯·罗宾逊和西尔维·玛丽奥特等也呈现出精彩的表演，为影片增添了深度和情感。影片的摄影和布景设计精美细致，再现了19世纪的法国风貌。配乐和音效也与情节相得益彰，为观众营造出一种悲剧氛围和沉重情绪。《阿黛尔·雨果的故事》以其对爱情的追逐和痴迷的描绘而引人入胜。影片探讨了爱情的无奈和执念，以及个人追求与现实世界之间的冲突。通过讲述阿黛尔的故事，影片呈现了人性中关于爱与痛苦的复杂和深刻的一面。

故事发生在20世纪的法国南方，尤果林（丹尼尔·奥图 Daniel Auteuil 饰）和叔叔塞萨（伊夫·蒙当 Yves Montand 饰）觊觎令居老人家肥沃的土地多时，终于设计将其害死。令两人没有想到的是，看似无亲无故的老人竟然有一位名叫若望（杰拉尔·德帕迪约 Gér ard Depardieu 饰）的儿子，而若望的母亲不是别人，正是塞萨那曾经将他抛弃的旧情人，对此，塞萨一直怀恨在心，一生未娶。 　　若望带着妻子艾美（Elisabeth Depardieu 饰）和女儿玛侬（Ernestine Mazurowna 饰）来到了乡间，善良的他完全没有注意到塞萨叔侄的恶意，过着无忧无虑的生活。塞萨将灌溉若望家天地的水源截断，若望的田地枯竭、牲畜渴死，焦急中若望一病不起撒手人寰，伤心的艾美离开了这伤心地，塞萨和尤果林终于如愿得到了土地，然而，这两家人之间的纠葛却并没有就此结束。 故事发生 在第一次世界大战后不久，法国南部普罗旺斯的一个村庄外。乌戈林·苏贝兰 (Ugolin Soubeyran) 服完兵役归来后，全身心投入到在自己山上的土地上种植康乃馨的项目中。他的叔叔塞萨尔（César），被称为“Le Papet”，在法语当地方言中是祖父的意思，起初持怀疑态度，但当这些花在市场上卖个好价钱时，他就信服了。他们认为该项目值得扩建，于是他们一起去见邻近的农民皮克-布菲格，购买他的土地。这片土地显然是干燥的，但帕佩特知道有一个泉水可以解决这个问题。 皮克-布菲格不想出售，两人发生了争执。在战斗中，皮克-布菲格被杀。葬礼结束后，帕佩特和乌戈林堵塞了可以浇灌土地的泉水，并用水泥和泥土覆盖。他们不知道的是，偷猎者发现他们挡住了泉水。 该财产由皮克-布菲格的妹妹弗洛莱特继承，她很久以前就离开了该地区，但她很快就去世了，继承权归她的儿子让·卡多雷（Jean Cadoret）所有，他是一名税务员和驼背。乌戈林按照当地习俗，称他为Jean de Florette——弗洛雷特的让。为了阻止让入住，乌戈林损坏了房子的屋顶。 让与他的妻子艾梅和小女儿曼农一起抵达。他明确表示无意出售。他打算在两年内让农场盈利，自己饲养兔子并种植饲料。吉恩不知道附近有一个被堵塞的泉水，只知道有一个更远的泉水，距离 2 公里，但仍在庄园内。他依靠降雨来注满蓄水池来供应牲畜并灌溉农作物。乌戈林和帕佩特向吉恩隐瞒了吉恩农场所在地区很少下雨的事实。与此同时，他们努力让当地社区反对让，因为已故的皮克-布菲格在村里有表兄弟，他们知道泉水被堵塞的情况，如果他们与他变得友好，他们会告诉让这件事。 吉恩最初取得了进步，并从他的兔子农场赚取了少量利润。然而，从长远来看，获取水是一个问题。把它从遥远的泉水里一路拖出来是一项艰巨的任务。让要求借用乌戈林的骡子，但乌戈林给出了含糊的借口。当雨真的来的时候，它会落在周围地区，但不会落在需要的地方。随后，沙尘暴的西罗科风 袭来，使农场濒临灾难。吉恩决定挖一口井。  乌戈林告诉吉恩，他的项目毫无希望，卖掉可能会更好。让询问他希望从农场获得多少钱，乌戈林估计约为 8,000 法郎。然而，事实证明，Jean无意出售，而是想用房产的价值来抵押。帕佩特决定亲自授予抵押贷款，因为这样他要么赚取利息，要么永远赶走吉恩。  吉恩用抵押贷款购买了炸药来完成井的建设，但在第一次爆炸时，他被一块飞石击中，掉进洞里，随后因伤重而死亡。乌戈林把这个消息带回给帕佩特，帕佩特问他为什么哭。“哭的不是我，”他回答道，“是我的眼睛。” 艾梅和曼农无法留在农场，帕佩特买下了他们的所有权。当母女俩正在收拾行李时，帕佩特和乌戈林走到他们堵住弹簧的地方，拔掉了塞子。玛侬跟着他们，当她看到他们在做什么时，她明白了并尖叫起来。人们听到了声音，但认为这是秃鹰的声音。帕佩特在泉水里模拟他的侄子的洗礼。

本片是由《会饮篇》改编而成的电视电影（TV Movie）。 　　《会饮篇》（Symposium）是柏拉图对话录中的名篇。对话的背景是悲剧家阿伽松（Agathon）为庆祝自己的剧本获奖，邀请了几位朋友到家中饮酒、清谈。参与者有修辞学家斐德罗（Phaedrus）、喜剧家阿里斯托芬和苏格拉底等人。整篇对话主要由六篇对爱神厄洛斯（Eros）的颂辞组成，探讨的是爱的本质。 在《宴会》中，我们或多或少地发现了柏拉图著名对话的杜撰版本，它可以导致任何结果。（电影亲和力） 在阿伽通之家，包括苏格拉底在内的许多知识分子和哲学家聚集在一起，讨论爱和性的主题：他们每个人都在座谈会的背景下介入以支持其论证对话规则。

这部电影将写实与科幻合而为一。一种传染性性疾病STBO正在国内蔓延，它通过没有感情的性活动传播。 　　小偷马克和汉斯欠一个美国女人一笔钱，她限他们两个星期还。他们打算去偷一种专治类似艾滋病的药剂，然后高价转卖。于是他们雇来了亚力克斯，一个正在跟16岁女友丽莎分手的青年。但在计划实施之前，他迷恋上了马克的情妇安娜。丽莎却并没有死心，在他们动手那天她来到了巴黎，使得事情更加复杂化…… 　　当然，这是个悲剧。Love that burns fast but lasts forever. 　　这是导演Leos Carax继《男孩遇见女孩》后的第二部作品，继续他对青春和孤独等题材的关注，也就是在此片的五年之后诞生了影史经典之作——《新桥恋人》。 马克和汉斯是两个老黑帮，他们发现自己被一把刀架在喉咙上，不得不偿还一个绰号为“美国人”的高利贷者的债务。他们计划从实验室窃取一种疫苗，以预防一种名为 STBO 的新疾病，这种疾病会影响那些在不相爱的情况下做爱的夫妇。政变的核心人物让死后，他们求助于他儿子亚历克斯的魔术师天赋。 父亲去世后，亚历克斯想要飞向新的视野，他离开了年轻的莉丝并同意加入团队。在前往他们的藏身处的途中，他被一位身穿白色连衣裙的年轻女子所吸引，机缘巧合，她以马克的情人安娜的身份回到了他的道路上。亚历克斯被安娜迷住了，安娜代表着一段不可能的爱情。 病毒培养物的盗窃出了问题：亚历克斯被朋友出卖，当场被捕。他以人质的方式成功逃脱，并与马克和汉斯会合，途中遇到了美国人的追随者，他们向他的腹部开枪并抢走了战利品。亚历克斯一度成功地隐瞒了自己的伤势，团队出发前往机场，准备飞往瑞士；在路上，亚历克斯看到坐在他旁边的那个穿着白色连衣裙的女人，因此她不是安娜。然而，他受伤身亡，倒在马克和安娜的怀里，他们的柏拉图式爱情留下了不可磨灭的痕迹。

根据1970年真实事件改编。当时因为加拿大魁北克的独立分子经常制造舆论，致使官方出动大批警察逮捕可疑分子。当地政府请求国会发布戒严令。于是，警察和部队逮捕了一次集会中的近450人，把他们都投进监狱，却没有指控任何犯罪行为。他们在狱中饱受精神以及肉体的折磨。这种毫无任何理由的关押让人们感到震惊。 这部电影讲述了五名被监禁平民的故事。它是有剧本的，但其灵感来自于对事件期间对实际囚犯进行的一些采访，其风格很大程度上受到魁北克真实电影学派的启发。这是一部小说。 基于事实的叙述，讲述了 1970 年魁北克十月危机期间普通公民在没有受到指控的情况下被捕并被监禁数周的故事。 1970年10月：以对恐怖组织魁北克解放阵线发动战争为借口，加拿大议会通过了《战争措施法》。警察和军队利用它试图瓦解魁北克省的民众团体。超过 400 人因涉嫌社交活动而被捕。从未对他们提出任何指控。这是他们的故事。

法国经典爱情复仇片，性感女神莫妮卡贝鲁齐激情演出！ 　　 　　地中海的小镇上，彼图和他的好友吉勒斯走在一起。彼图因为被人陷害入狱，今天刚好5年刑满获释。而吉勒斯现在已经成了镇上的黑帮老大。回到哥哥的家里，哥哥已经结婚了，过着充实安逸的生活。然而，让彼图震惊的是，哥哥已经怀孕的妻子，竟是5年前自己的女朋友——性感美丽的玛居丽……她望向彼图的目光中，有幽怨，也有欢欣…… 　　彼图在迪厅酒吧当服务生，俊郎的他很招女人们的喜爱。5分钟的时间，那个穿粉红色迷你裙的女人就钻进了他的怀里……然而，酒吧里的流氓却惹事了……他们殴打一个男客人，并企图强奸其女友……彼图看不下去，冲上去阻止……那对被流氓殴打的男女带着一群人回到迪厅寻仇……混乱中，流氓开枪打死了他们，并嫁祸给彼图……这时黑帮老大出现了，他表示会帮助彼图，却枪杀了唯一的活口…… 　　哥哥不愿意彼图连累他，危及他的妻子和家庭；无处可去的彼图只好一路逃亡，暂居一个旧日朋友的家里……然而，老奸巨滑的黑帮老大吉勒斯为了除掉彼图，终于露出了真实面目……他枪杀了彼图的哥哥……彼图也突然明白了原来陷害自己入狱的人正是黑帮老大……愤怒的彼图接过嫂子递过来的枪，开始了疯狂的复仇…… 在监狱里度过多年后，皮图回到了他的家乡马塞尔。他甚至无法想象在那里他会面临怎样的失望。在远离祖国的牢狱生活多年后，皮图回到了他童年的城市马赛。他甚至没有想到等待他的将是怎样的失望。他的哥哥乔治娶了他的女朋友玛格丽塔，现在她正准备成为一名母亲。新组建的家庭不再等待皮图。在此期间，他最好的朋友吉尔斯成功地成为了当地黑手党的领袖。

被誉为拉乌尔·鲁兹影像构图的典范作，此片以令人叹为观止的视觉效果去营造超现实 处境、诗性的浪漫，中途却以震撼观众观影经验的众多摄影技术及加工技巧，大胆作出对电影媒介的各项实验，令观众每一分钟都不知道往后如何发展。当中如不断 转换滤光镜、倒转摄影、视觉小把戏等，都遥遥跟尚卢·高达的颠覆手法呼应。只是拉乌尔·鲁兹这些影像实验，却有他的现实性，在于从两个看似互不关连的故事 中－连环杀手与自闭主角的离奇经历，理出一点共通的超现实况味。《海盗之城》讲述了一位名叫伊西多尔 (Isidore) 的忧郁的年轻女子经历了多集看似互不相关的事件和叙事点，这些事件和叙事点本身就以寓言和梦幻般的逻辑运作。影片开头的文字卡写着“海外领土，战争结束前一周”，但影片中没有再次提及。标题中的“海盗”并没有出现。这就引发了一个共同的主题，其中叙事事件被设定，但从未完全遵循传统的结论。伊西多尔最初为她的“父亲”和“母亲”工作，他们给她发号施令，像女仆一样对她发号施令。考虑过自杀的她遇到了许多不同的角色，名叫马洛的小男孩声称强奸并谋杀了自己的家人，随后向伊西多尔求婚，而名叫托比的社会弃儿则在一座废弃岛屿上的城堡里消磨时光，与他母亲、妹妹内心的声音争论，以及他的一些大家庭成员。

1987年恺撒奖最佳女主角和最佳男配角获得者。 　　讲述了两个旧友重逢后，已经是著名乐手的布朗爱上了朋友之妻……皮埃尔是小提琴演奏者，邀请他的朋友才华横溢的马尔歇到家里吃饭，并把妻子罗曼尼介绍给他认识。罗曼尼和马尔歇却因此一见钟情。 　　影片一改雷奈过往的跳跃风格，改走舞台剧的戏剧形式，故事由头到尾平铺直叙，仅仅以演员的功力和话剧式的对白取胜，简直是部话剧。雷奈的御用女星艾慈玛深厚的舞台经验使她脱颖而出，赢得凯撒奖的最佳女主角。 电影《几度春风几度霜》(Mélo)是由法国导演阿伦·雷乃执导，于1986年上映。该电影改编自亨利·贝恩斯坦的同名戏剧，讲述了两位音乐家之间的情感纠葛和冲突。影片的主人公是两位年过半百的音乐家皮埃尔和安德烈，他们曾是青梅竹马的好友，也是音乐梦想的共同追逐者。在一次音乐会后，皮埃尔邂逅了年轻美丽的歌唱家玛丽安娜，并与之坠入爱河。然而，皮埃尔的妻子，也是安德烈的姐姐，因此这段禁忌之恋在两人之间产生了无法逾越的障碍。在一次对皮埃尔家中进行演奏时，玛丽安娜的出现加剧了两位老友之间的紧张关系，情感的纷争和内心的挣扎也逐渐浮现。最终，在一次意外事件之后，两个老友和玛丽安娜之间的关系再次发生了改变，他们也被迫面对彼此和内心的真实感受。

由佩雷克的作品改编成的电影却少之又少，一九七四年，法国青年导演Bernard Queysanne改编自佩雷克小说的处女作《沉睡的人》应该算其中最著名的一部了，影片获得了当年的法国让维果奖。这部散文式结构的黑白电影讲述一个普通的年青学生打算在喧闹的城市中与世隔绝以体验一种最极简化的生活，随着时间的流逝，他的生活越来越单调，行为也越来越机械，然而他的内心却愈加能更清晰地观察这个世界，他每天不断的沉思和冥想自己就好像行走在巴黎的大街小巷中，与各式各样的人群交流，同样在思考自己以前的生活状态... 　　整部影片的风格很像同属于七十年代的杜拉斯的作品，全片没有一句对白，只有人物的行为动作，臆想中的场景和长得不能再长的长镜头，还有就是大量的画外音，由一个女声用法语朗读出男主角每天的日记，这无疑是一部个人风格化的实验电影，影片的其他方面比如摄影，剪辑等都还有不少值得细看的地方。 这部以黑白镜头拍摄的故事片唤起了雅克·施皮瑟饰演的主人公在女仆房和巴黎街头的反思和徘徊。小说的文字由柳德米拉·米凯尔(Ludmila Mikaël)配音，并附有图像。

他与他的相遇，让这世界学会接受与谅解。UGC法国二区11年2月2日发行DVD及蓝光碟　　超过30万年前，尼安德特人统治星球，大约3万年前，他们永远消失...尼安德特人血液是否仍然在我们的血管中流？没有人知道，除了AO人－最后的穴居人！ 三十万年来，尼安德特人占领了欧洲，但他们的物种却趋于消失：只有一个代表，奥。奥的氏族被智人消灭后，奥开始流浪，不断被弟弟奥的幻象追赶，决心回到原来的父系。他被敌对的智人部落俘虏，并遇到了智人女性阿基囚犯。两人都成功逃脱，在女人最初对这个不同的男人产生不信任和怀疑之后，青和亚纪开始相互了解和理解。最后，青发现他是最后一个尼安德特人，但他仍然有他的同伴阿基，以及他们爱情的果实：他的孙女和即将出生的新生儿。 当他的氏族，包括他的妻子和小女儿妮亚（Néa）被屠杀时，绝望的尼安德特人奥决定离开他一直居住的北方国家，前往他出生的南方。他的目标是与他九岁时分开的双胞胎兄弟团聚。在漫长而冒险的回家路上，他遇到了智人女性阿琪。

斯威迪（Enguerran Demeulenaere 饰）出生在一个富裕的家庭之中，他的父亲是知名的制片人，家里来来往往的都是在电视里光鲜亮丽的大明星。然而，这种外人羡慕的生活却并不能够给斯威迪带来真正的快乐。某日，父母决定领养一个名叫阿尼巴尔的印加男孩，对于父母的决定，斯威迪当然是强烈反对，他怎么能够容忍另一个孩子来和他争夺父母的爱呢？但抗议最终还是徒劳，不久之后，阿尼巴尔出现在了斯威迪的面前。 　　斯威迪对待这个和自己并没有血缘关系的弟弟非常的粗暴，处处欺负他，找他麻烦，但阿尼巴尔却似乎并不讨厌斯威迪，总是跟在他的屁股后面到处跑。 《阿尼巴尔》（Anibal）是由皮埃尔·布特龙执导的电影，于2000年上映。影片由皮埃尔·布特龙和Anne Bragance共同编剧。故事发生在法国的一个小镇上，主要围绕着三个年轻人展开。他们分别是阿尼巴尔（由Angelo Rosso-Aguirre饰演）、索菲亚（由伊莎贝尔·杰利纳斯饰演）和卢卡斯（由Enguerran Demeulenaere饰演）。阿尼巴尔是一个生活在边缘的孤独青年，他对现实感到沮丧和迷茫。索菲亚是一个渴望自由和冒险的年轻女性，她对阿尼巴尔产生了浓厚的兴趣。卢卡斯是阿尼巴尔的好友，他一直试图帮助阿尼巴尔摆脱孤独和困境。 随着剧情的发展，三个年轻人之间的关系逐渐复杂起来。他们面临着追求自由、爱情和个人成长的挑战。阿尼巴尔试图找到自己的存在意义，并与自己内心的恐惧和挣扎作斗争。索菲亚则通过与阿尼巴尔的交往，探索自己对于爱情和自由的渴望。卢卡斯则在朋友之间充当着支持者和调解者的角色，同时也面临着自己的内心困惑和追求。 《阿尼巴尔》通过细腻而深刻的描绘，探索了年轻人在成长过程中所面临的问题和挣扎。影片展现了他们对于自由、爱情和人生意义的追求，以及他们在探索中遇到的困难和挫折。导演皮埃尔·布特龙以其独特的视角和情感表达，为观众呈现了一个充满内心冲突和成长的故事。

十五岁的伊戈成长的世界，奸恶无大碍、台底交易是正常秩序。一天，父亲雇用的西非籍非法劳工堕楼垂危；父亲为免官非让他流血致死，且设法隐瞒真相。雇工临死前，伊戈许下承诺要照顾他的孤儿寡妇。自此，他无忧的世界崩溃，对父纯粹的效忠不再，罪疚感正义感又阳光又阴霾。达登内兄弟以欧洲当前时弊为剧情框架：移民潮、多种族杂居、非法劳工等。一段简单的道德醒觉，透过强烈的质感、细节及流畅的手摇摄影，把观众领进比利时边境的边缘人世界，重新焕发出写实主义的光辉。 故事情节涉及一位父亲罗杰，他无情地贩运和剥削无证移民。他的儿子伊戈尔 (Igor) 十五岁，是一名学徒机械师，同时也在他父亲的劳务承包业务中工作。当他们的一名非法工人在工地受重伤，被留下等死，而罗杰和伊戈尔隐瞒了死亡情况时，深感愧疚的伊戈尔必须在父亲选择的生活方式和对垂死者的承诺之间做出选择。[7] 罗杰利用他的儿子伊戈尔残酷地贩运和剥削无证移民。当其中一名移民被杀时，伊戈尔感到内疚，并违背父亲的命令想要照顾死者的家人。 伊戈尔 (Igor) 是一名 15 岁的学徒机械师，他在业余时间听从父亲的吩咐。伊戈尔的父亲罗杰是一个低贱的人，参与将无证移民偷运到比利时，并担任他们的贫民窟领主，为他们提供勉强居住的条件，并支付他们微薄的工资让他们在他的大楼上施工（以及其他骗局）。当建筑检查员突然来访，阿米杜急于躲藏时从脚手架上摔下来，事情开始变得混乱，特别是当伊戈尔向受伤的阿米杜作出承诺时，这最终暴露了伊戈尔和罗杰以及阿米杜妻子的不同价值观，阿西塔。 15 岁的伊戈尔 (Igor) 和他的父亲罗杰 (Roger) 在比利时列日边远地区从事住房生意和贩卖非法劳工。当他父亲的一名非法工人在工作中受伤并要求伊戈尔承诺照顾他的妻子和孩子时，伊戈尔发现自己处于十字路口。 15 岁的伊戈尔 (Igor) 和他的父亲罗杰 (Roger) 在比利时列日边远地区从事住房生意和贩卖非法劳工。诈骗、谎言和诈骗统治着他们的生活。当他父亲的一名非法工人在工作中受伤并要求伊戈尔承诺照顾他的妻子和孩子时，伊戈尔发现自己处于十字路口。他想遵守诺言，但代价就是背叛父亲